由阿云嘎演唱的片尾曲《少年赋》正式发布,铿锵有力的词曲,完美烘托出姬发等少年质子们壮志激昂的热血状态。电影中,质子旅战士们皆年幼入贡大商为质子,被殷寿训练成骁勇善战的战士,也被其点燃了心中的英雄梦想。本支MV呈现了大量的冀州城战争戏镜头,质子们冲锋陷阵,应和着歌词中“战鼓擂兮声何壮,死又何伤”“祭?剑,凭谁来试锋芒”的万丈豪气。无论身为质子在异乡的命运之殇,还是奔赴沙场平八荒的英勇无惧,均被歌手阿云嘎演绎得淋漓尽致。在进入21世纪前,大量香港电影遵循着这一叙事框架。大卫·波德维尔所谓“尽皆过火,尽皆癫狂”,正是对这一时期香港电影中普遍存在的美学标签的高度概括。21世纪初,一系列巨大的社会变革,使个体普遍遭遇身份危机。经历过好莱坞大片洗礼的中国电影观众,也不再满足于简单、火爆的动作场面。对人性的考察和对真实性的追求,成为新世纪以来电影观众关注的焦点。《无间道》恰好为这一转型提供了参考。影片的亮点之一,就是打破了香港电影中常见的“善/恶”二元叙事模式。“卧底”的设定,为影片呈现复杂的人性编织了一张大网。个人的英雄主义欲望,转换成对确证为“好人”的追求。“好人总有劣迹,坏人都有苦衷”的“灰度叙事”法则也由此形成。